经典电影声音设计（一）—— 十佳声音设计（上）
视频来自：CineFix 翻译整理：一只鸡腿
编者按：CineFix 2014年选出的十佳经典电影的声音设计，并带来了介绍。若你认为视频中遗漏了你的心中所爱，可以在评论区写下你的推荐，或者你心目中的十佳。明天为大家带来下集～
https://v.qq.com/txp/iframe/player.html?vid=k0388wvy4fk&width=500&height=375&auto=0
（小编建议读者朋友们观看电影并学习大师们的优秀作品，这是我们根据视频内容整理出的一些具体介绍：）
top 10—《拯救大兵瑞恩》
在电影中，我们听到的是环绕在四周的一切声音，但我们只能看到士兵眼前的画面, 《拯救大兵瑞恩》的声音早已被用来提醒我们身边危险的存在。战斗场面是摇摇欲坠的，电影画面以略视和幽闭的视点，观看一个士兵在陆地上的行径。电影中没有任何广阔的前景, 只有战斗中的混乱场景。因此, 这部电影的声音必须展示完整的战役，同时让我们置身于其中。如果声音不能展示一个战士所经历的战争的规模、他的方向和情绪，那么画面就要展示更多。然而，声音作为这部电影中一个关键的讲述者，试图另观众感受视觉迷失的体验。
top 9—《从海底出击》
这部电影有两个版本，一个是剧场版（149分钟），另一个是导演剪辑版（208分钟）。电影中画面大部分比较柔和平缓，有时则很粗糙。但在光线充足的室内中你会看到许多细节，画面的颜色十分活泼鲜艳。导演剪辑版中的声音制作详细周全，十分完美。大量的声音采用5.1环绕声的制作方式并进行了混录和重新制作。与其他经典的海战电影相同的是，影片中同样包含着滴水，河流以及呻吟的声音，还有迫于压力不时摇摆的潜艇和螺栓破裂的声音。这部电影你真正要去看的是208分钟的版本（导演剪辑版），不论是在技术上还是艺术性上，这个版本都是最佳的。
top 8—《M就是凶手》
《M就是凶手》这部电影在许多方面都是过渡性质的——在“无声电影”与“有声电影”领域之间摇摆。影片中的声音融和了对话、音乐和音效。朗用与视效制作相同的态度来编辑声音，并谨慎地使用它们，通过适当的控制来实现特定的效果。当Elsie在电影一开始被绑架时, 我们听到杀手与她的交谈, 连同他的商标式的口哨声，但却只能看到他的影子 （标志性的讽刺）。在我们看到他的脸之前, 这部影片自始至终都充满着他的哨声。
top 7—《潜行者》
塔可夫斯基说：“如果真实的声音被扭曲了，使它们不再与画面相对应，那么电影就会产生共鸣。”
“我有一种感觉，处理声音一定有着其他的方式。我们（作者）将以更准确，更真实的方式，试图在屏幕上再现一个世界。这不仅仅是作者的内在世界，也是真实世界本身存在的原因，有些东西是必不可少的，是不依赖于我们而改变的的。”
“最重要的是，我觉得这个世界的声音本身就是如此美丽, 如果我们能学会正确地倾听, 那电影中可能根本就不需要音乐。”
top 6—《死囚越狱》
《死囚越狱》是布列松的第三部电影，根据二战期间法国抵抗领袖的故事改编而成。布列松明智地选择不拍摄任何德国士兵的轮廓，除非有绝对的必要。让我们体验到方丹主观性的体验。我们看到他所看到的，我们听见他听到的声音。他淹没在囚犯的例行公事中，但逃狱的耐心准备终会得到回报。方丹的自述带我们经历了他的经历。然而，画面与他的自述有时不相符。我们知道他将逃离监狱。但问题不在于他是否会逃脱，而在于他将如何逃脱。这迫使我们对他所用的普通物件进行想象。
声音也被用来填补我们的想象力。举例来说，开场方丹逃出汽车的场面——摄影机持续拍摄他旁边的乘客停留在车内的画面而不是跟随方丹出逃。紧接着我们听见跑步声，然后是枪声。我们可以猜测他是如何投降和被押送回来的，因为声音引导着我们的期望，即使画面没有拍摄到。这在电影中发生了好几次。
更多往期声音设计精彩文章请戳：
纪录片的声音设计，奥斯卡录音师Coll Anderson访谈
干货！《还魂者》声音设计师Lon Bender访谈讲述声音制作
好莱坞声音设计大师Will Files北京现场经验谈【中文视频】
干货：深入采访TIM NIELSEN：探秘《小王子》声音设计背后的故事
干货 ▲ | 录音大师Gordon Hempton眼中的声景录制